Показаны сообщения с ярлыком Уголок Суоми. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком Уголок Суоми. Показать все сообщения

четверг, 30 июня 2016 г.

Финский театр: на гребне волны

Lord of the Underworld: Knock, knock.
Eurydice: Who’s there?
Lord: I am Lord of the Underworld.
Eurydice: Very funny.
Эвредика. Сара Рул

Самая передовая и прогрессивная система образования, самое читающее население мира, великая театральная держава. О какой стране идет речь? Вообще-то, о Финляндии. Сегодня Суоми переживает настоящий театральный бум, и ни один серьезный драматический фестиваль не обходится без финских имен.

С точки зрения истории мирового театрального искусства, финский национальный театр – один из самых молодых. Профессиональный театр Суоми зародился сравнительно недавно – в конце ХIХ века.



В 1972 году в городе Пори брат и сестра – Каарло и Эмилия Бергбум – основали самый настоящий драматический театр. С этого и началась история Финского театра – именно так он тогда назывался. Это вовсе не означает, что театрального искусства здесь раньше не было. Если уж соблюдать историческую хронологию и справедливость, то еще в 1827 году в Хельсинки появляется здание предназначенное для театральных постановок. Сюда приглашали на гастроли немецкие и шведские труппы. Выступали и местные любительские сообщества, но спектакли шли на шведском языке. Надо сказать, что на опера и драма – эти два великих искусства – в Суоми шли в ногу. Финский театр объединил две музы. И лишь в 1902 году оперная труппа зажила своей жизнью.

Во многих отношениях то было переломное время для Финляндии. Ничего удивительного, что история национальной драмы начинается в этот период – в 1863 году финский язык обретает статус государственного, что не могло не подстегнуть развитие национальной художественной культуры.

В 1902 году на привокзальной площади появляется прекрасное здание театра, выстроенное архитектором Онни Тарьянне. Необходимо отметить, что интерес представляет не только проект театра, но и личность архитектора. Онни Альсидес Тарьянне (1864–1946) на самом деле носил фамилию Тёрнквист и родился и вырос в шведской семье. Но сила любви к Финляндии, особое понимание понятия «патриотизм», заставили его изменить фамилию и полностью посвятить свой гений Суоми.

Проект здания национального театра становится воплощением национальной идеи. Это типичный национальный романтизм, поставленный на фундамент модерна – сочетание, столь характерное для финской столицы. Нельзя не согласиться, что идеологема национального тетра обрела здесь наиболее полное звучание. А здание вокзала, выстроенное архитектором Сааринеом в поддержку театра, добавляет колорит и атмосферу всей площади.

Но вернемся к делам сценическим. Благодаря появлению постоянной профессиональной площадки финский национальный театр совершает мощный рывок. На финский язык переводится огромное количество европейской и русской классики. Вне всяких сомнений, первый шаги не оказались бы столь успешный, если бы не деятельность уже упомянутого Каарло Бергбума и его сестры. Бергбум не только основатель финской драматической школы, но и профессиональный филолог и драматург.

Постоянная театральная труппа сформировалась лишь к 1916 году, и состояла она в основном из проживавших в Суоми шведов.

Основой репертуара на долгие времена становятся реалистические произведения или те, что проникнуты духом финской национальной культуры.

Национальная идея в финском театре не утратила актуальности и по сей день. Более того, сегодня делается особый акцент на национальных пьесах, их количество заметно превысило зарубежные спектакли. Финский театр активно поддерживается государством. 56 крупнейших театров страны получают государственное финансирование. Кроме того, в Суоми много любительских, частных и прочих театральных объединений. Они, кстати, тоже могут претендовать на частичное финансирование, например, тех или иных постановок и акций.

В Финляндии уже давно сложилась система профессиональной подготовки кадров для театра – это Театральная академия в Хельсинки и театральный факультет Университета Тампере. Обучением оперных певцов занимается Академия Сибелиуса. Что касается декораторов, костюмеров и всех прочих не менее необходимых для театра профессий, то этим занимается Университет искусств и дизайна в Хельсинки.


Мощной поддержкой театральной жизни уже стали и фестивали. Это и студенческий театральный фестиваль, который провидится в апреле в Турку; и Международный театральный фестиваль «Stage» в августе в Хельсинки; и фестиваль комедий «Tomatoes! Tomatoes!», и фестиваль «Балтийский круг» в ноябре в Хельсинки, и еще пара десятков других фестивалей, включая детские театральные фестивали и оперные. Перечислить все практически невозможно, ведь сегодня драматическое искусство – предмет особой гордости финнов.

Традиции в инновациях
В ходе социологических опросов у жителей Суоми исследователи четко выявили два лидирующих хобби – книга и театр. Во многих отношениях Финляндия сегодня – первая. В Суоми лучшая в мире система образования; это самая читающая страна Европы – Финляндия переживает настоящий книжный бум; а еще – это великая театральная держава. А ведь когда-то Россия могла похвастаться чем-то подобным. Но как поется в песенке: «O, du lieber Augustin, Augustin, Augustin, /  O, du lieber Augustin, alles ist hin» (Ах мой милый Августин, все прошло, все).

Современное театральное пространство Суоми практически безгранично. Это и площадка бесконечных экспериментов и новаторских прорыв – театр Рюхмятеаттеари.


И молодой и активный Городской театр Эспоо, где совсем недавно в остро актуальной пьесе «Экономика на показ» режиссера Юхи Йокелы поднимался вопрос власти информации и потребителя в наше кризисное время.


И десятки других. В Финляндии сегодня чуть меньше сотни различных театральных сообществ и театров.

Но все же три главных кита финской театральной жизни – это Финский национальный театр, Шведский национальный театр (Хельсинки) и ТТТ – Театр Тампере. Впрочем, есть еще и Национальная опера и Национальный балет.

Сегодняшний театральный сезон определяется интересом к прошлому и тому, как оно преломляется в настоящем. В Финляндии традиционно с большим уважением относились к российской классике. Вот и 2013 год не обошелся без нее. На главной сцене состоялась постановка «Вишневого сада» А.П.Чехова режиссера Мики Мюллюахо. Есть и совершенные новинки. В частности, также на главной сцене Финского Национального театра состоялась поставка бестселлера «Когда голуби исчезли» Софи Оксанен. Это драматическая история разваливающегося брака, одиночества и сломанных судеб. Глубоко психологичное и захватывающее произведение удачно перенесено на театральные подмостки с сохранением глубины персонажей и атмосферы. Одновременно это и историческое произведение, рассказывающее об Эстонии, пережившей кровавую вторую мировую войну и вступившей в страшный советский мир. Софи Оксанен создала своеобразный квартет – четыре книги об Эстонии. В данном случае перед нами – третья из четырех историй.

Малая сцена порадовала осенью 2013 года женской темой в «Любовных историях века» режиссера Сеппо Парккинена  и семейными проблемами в «Рассказы Любви и Тьмы» про произведению Амоса Оза режиссера Микаэля Хасана. Здесь хотелось бы отметить, что премьера – это нормальное состояние финского театра. Репертуар, в отличие от Санкт-Петербурга, обновляется постоянно, а режиссеры пребывают в вечном творческом поиске.

В 2012 году театральная общественность Суоми отметила сто сороковую годовщину финского профессионального театра. Для привлечения иностранных зрителей, популяризации финских пьес зарубежном и, одновременно, сохранения наработанных традиций, в Финском Национальном театре внедрили так называемые «супертитры». Они заметно облегчат восприятие иностранцами финских постановок. Финская театральная жизнь переживает настоящий бум, а подобный подход поднимет национальные постановки на еще более высокий уровень. Собственно, упомянутая постановка Софи Осанен – одна из первых, где использованы супертитры. Первопроходцем же стал спектакль «Эвредика», поставленной Яной Росс.

Чтобы привлекать все более широкие круги, Финский Национальный театр все чаще обращается к искусству танца. Ведь он в переводе и вовсе не нуждается.

Серьезные шаги были сделаны Финским Национальным театром с 2010 года, когда художественным руководителем стал Мика Мюллюахо. Благодаря его деятельности две музы идут рука об руку – литература и театр. Он привлек многих молодых финских писателей к театральной деятельности, предложив им сочинять пьесы или адоптировать уже написанные произведения для театра. На протяжении ряда лет он возглавлял театр «Рюхмятеаттери» – наиболее радикальный, даже революционный центр театрального творчества. Все новаторские методы Мюллюахо перенес на подмостки Национального театра. Особое значение новый руководитель уделяет творческому обмену с Россией. Хотя, надо признать, и нынешний театральный сезон тому в подтверждение, российская тема, как и русская классика, никогда не покидали театральных залов Суоми. Что касается Санкт-Петербурга, то здесь главным мостом, соединившим две культуры, стал театральный фестиваль Балтийский дом. Есть и более локальные мероприятия. Так в рамках двух проектов – «Seeds of imagination» и «Турку – культурная столица 2011» был организован молодых драматургов. Популяризация финской драматургии идет и посредством перевода на русский финских пьес и монографий, посвященных истории театральной жизни в Суоми. Так российская читающая публика может ознакомиться с книгой «Финская драматургия XIX – ХХ веков» авторов А.Мантре и Л.Виролайнен и сборником «7 финских пьес».

В сиянии северных звезд

Финская театральная школа дала интересных драматургов и режиссеров. Так огромное влияние на развитие театра оказало творчество Минны Кант, озабоченной как и многие другие, пробуждением финского национального сознания. Минна Кант много писала для театра. Она анализировала и жизнь среднего класса, обращалась к разным социальным группам. В фокусе внимания Мины Кант были и сугубо женские проблемы. Так пьеса «Сюльви» становится одной из наиболее репертуарных в конце 19 века.

С театром навсегда оказалось связано имя Алексиса Киви. Его пьесы обращены к крестьянской, хуторской жизни. Они проникнуты одновременно и реализмом, и национальной романтикой. Именно его произведения в часто ставились на сцене театра. Именно ему принадлежит и первая пьеса написанная на финском языке – трагедия «Куллерво» по мотивам эпоса «Калевала».

Российскому читателю хорошо известно имя Закариуса Топелиуса. Финскому театру он подарил замечательную историческую драму «Регина фон Эммериц».

Практически каждое десятилетие давало финской театральной сцене все новые и новые яркие имена. Нельзя не упомянуть Марию Йотуни. Она создала замечательные комедии, с невероятным успехом шедшие на театральной сцене. Особенно финская публика полюбила комедию «Ребро мужчины». Талант ее был многогранен – Мария Йотуни написала также две крупные трагедии. Тонкий юмор, реалистичные бытовые зарисовки и глубокий психологизм сделали ее знаменитой далеко за пределами Финляндии.

Хотелось бы отметить еще одну достойную даму – Хеллу Вуолийоки, которая создавала пьесы под псевдонимом Юхани Тервяпяя. Она перебралась из Эстонии в Финляндию, и здесь обрела вторую родину. Сильная духом и отличавшаяся леворадикальными взглядами, она даже пострадала за свои убеждения и год провела в заключении в годы Второй мировой войны. Известность ей принес цикл пьес о сильных женщинах хутора Нискавуори, смене поколений и сломе традиций: «Женщины Нискавуори» (1936), «Хлеб Нискавуори» (1938), «Молодая хозяйка Нискавуори» (1940), «Хета Нискавуори» (1953) и «Что же теперь, Нискавуори?» (1953).


Имена талантливых драматургов можно перечислять до бесконечности, но нельзя не сказать и об актерах. Одной из крупнейших звезд на финских подмостках становится Ида Аальберг. Это одна из самых глубоких и ярких актрис не только финской, но мировой театральной сцены. Ей было всего семнадцать, когда Бергбум увидел в ней великий драматический талант. Взлет театральной карьеры Аальберг начинается после пьесы «Сельский негодяй» (1877). Актриса никогда не останавливалась на достигнутом. Она продолжала учиться актерскому мастерству, будучи уже известной и популярной.  Признанной звездой ее сделала роль Норы в знаменитой драме Генрика Ибсена «Кукольный дом». В  1880 г. театр отправился на гастроли по Германии и Австро-Венгрии.Известность сделала ее востребованной во многих европейских театрах. Она много гастролировала, но никогда не разрывала связь с финской национальной культурой. В 1885 году в Королевском театре в Стокгольме она играла роль Офелии на финском языке. Ида Аальберг создала собственную труппу и пережила блестящий петербургский период. Тогда она была замужем уже вторично за действительным статским советником бароном Александром Иоганном фон Икскюль-Гюллендбанда. «Дама с камелиями», «Леди Макбет» – каких только ролей не было в творческой биографии Аальберг. С 1906 года она возглавила Финский Национальный театр. Сегодня фонд Иды Аальберг присуждает крупнейшую театральную премию в Финляндии, ее скульптурное изображение появилось в 1972 году рядом с Финским Национальным театром. Есть улица с именем актрисы. А в родном городе – Янаккале – открыт ее музей.


Наиболее полно и подробно с театральными новинками и театральной жизнью Суоми можно ознакомиться на сайте Финского театрального информационного центра

http://www.tinfo.fi

воскресенье, 29 ноября 2015 г.

Успешный старт!

«В чем причина столь ошеломляющего успеха финского образования?»  – этот вопрос уже несколько лет не сходит со страниц газет и журналов. Современная Финляндия стала своеобразной Меккой для преподавателей: со всего мира сюда едут перенимать опыт.

На протяжении последних 15 лет финское образование привлекает внимание как специалистов, так и потенциальных абитуриентов. Это не случайно, ведь успехи нашего северного соседа в этой сфере сегодня очевидны всем: финские школьники раз за разом демонстрируют прекрасные результаты на международных конкурсах, в частности, они лидируют в программе PISA – это программа международной оценки образовательных достижений учащихся.   
Для Финляндии образование – это краеугольный камень культурной идентичности. Старейшим учебным заведением является Университет в г. Турку – первой столицы Суоми. Это вообще один из самых крупных научно-образовательных центров Северной Европы. Именно Университет Турку воспитал первое поколение национальной интеллигенции, которая определила культурный облик этой страны. Формально он существует с относительно недавнего времени – с 1920 года, но фактически является наследником  Королевской Академии Або, которая была открыта благодаря шведской королеве Кристине в 1640 г. В 1827 году случился разрушительный пожар, после чего учебное заведение перенесли в Хельсинки. Однако, к тому времени он уже успел сформировать базу для развития национального образования и науки. Интересно, что Университет был основан на частные пожертвования.  Это «многопрофильный» ВУЗ, где можно найти программы от экономики до социальных наук.
И все же, активное развитие системы образования начинается после Второй мировой войны. Иными словами, история не столь уж и продолжительна. Тем не менее, сегодня в Финляндии уже почти три десятка университетов. Впрочем, количество далеко не всегда означает качество, нам ли этого не знать.

Школьное образование Финляндии по праву считается лучшим в мире. Помните, раньше, еще в советские времена, сохранялась преемственность между дошкольными учреждениями и школой? Потом провозгласили, что детский сад больше не готовит ребенка к школе. Весьма странная идея, которая на поверку оказалась нерезультативной, а лишь привела к появлению платных услуг. Так вот в Суоми эта преемственность сохраняется, и ребенок идет в школу вполне подготовленным, при этом родители не несут дополнительных затрат.
Что до школы, то срок обучения там почти такой же, как в России – с 7 до 16 лет. Исходя из собственных наблюдений, могу сказать, что понятие «типовое школьное здание» в Финляндии отсутствует. Значительная часть школ построена по индивидуальным проектам с учетом пожеланий родителей и самих учащихся. В основе любого проекта – принцип экологизма. Кстати, это главный архитектурный принцип эпохи постмодерна. Школьные классы и коридоры просторны, в них легко дышится, материалы для стен и потолков – исключительно экологичны и пропускают кислород. Никаких серых коробок знаменитой буквой «П» с душными и темными коридорами вы там не найдете. Дети не превращаются в инвалидов после пары лет обучения.
А вот чего нет еще – так это выпускных экзаменов и любого намека на неравенство. В частности, нет столь распространенных в России «гимназических», т.е. «элитных» классов. Все школы в «шаговой доступности», и это одни из принципов финской системы образования. Поскольку обучение везде одинаково, то у родителей нет проблемы выбора – отдают детей в ту школу, что ближе.
На последнем этапе ученики и родители могут выбрать форму и направление обучения. Здесь включается специализация и дифференциация. Впрочем, долго выбирать не приходится – вас ждут гимназия или профессиональное училище.
Хотелось бы отметить еще одно отличие от российской системы образования. Диплом высшего учебного заведения в Суоми не фетиш – меньше половины выпускников школ стремятся его получить.
Большая часть ВУЗов практико-ориентирована и не предполагает разносторонней научной работы. Это так называемы политехники. Что до университетов, то здесь с наукой полный порядок. С точки зрения организации учебного процесса (по крайней мере, формально) мы весьма близки. Также как и в России, здесь есть бакалавриат, магистратура и более высокая ступень, которая у нас называется аспирантурой,  лиценциат. Далее можно защищать при желании докторскую диссертацию. В связи с реформой аспирантуры в России, она у нас теперь тоже будет вариантом финского лиценциата.
Финляндия – страна с двумя государственными языками, финскими и шведским, что, разумеется, учитывается. В расчете на иностранных студентов сегодня действует много учебных программ на английском языке. По этой причине языковой сертификат обязателен. Чаще всего это  IELTS (International English Language Testing System).
Хотелось бы отметить несколько основных моментов, общих  для всех ступеней финского образования. Прежде всего, это минимизация коммерческой стравляющей. Обучение практически везде бесплатное. Это касается и иностранных студентов. Исключение составляют некоторые программы МБА, что вполне объяснимо. Почти полностью отсутствует бюрократия на всех уровнях – преподаватель имеет куда больше возможностей работать с аудиторией, а не с бумагами! И последнее – максимальное приближение к нуждам повседневности, иными словами, все та же практико-ориентированность, даже если ты занимаешься наукой.

Несколько полезных советов
При большом и искреннем желании любая мечта осуществима. Но одним желанием дело не ограничивается, особенно если речь идет о поступлении в финские высшие учебные заведения. Про требования к языку уже было сказано, но это не единственная трудность, с которой вы столкнетесь. Как правило, вступительные экзамены проводятся на территории Финляндии, но есть программы, для обучения на которых можно сдать экзамены и в России (например, в Санкт-Петербурге и Петрозаводске). Если вы действительно хотите учиться в Суоми, то нужно начинать готовиться как минимум за год. Во-первых, убедитесь, что у вас все хорошо с английским языком и обзаведитесь соответствующим сертификатом. Все документы должны быть переведены на финский или шведский язык. После того как вы подадите заявку (в электронном виде) в выбранный ВУЗ, вам придет список документов. И если у вас есть что-то дополнительное, что характеризует вас с наилучшей стороны – не стесняйтесь отправлять. Вступительный экзамен носит комбинированный характер и может занять несколько дней: это тестирование двух видов – по психологии и по выбранному направлению (например, математика); собеседование (причем, тоже бывает разбито на два этапа – индивидуальное и групповое). Хуже, если вы не предоставили языковых сертификатов. Во-первых, вас просто могут не пригласить на экзамен, если заявок подано много, а, во-вторых, – если повезло и пригласили – придется проходить сложную языковую проверку, причем не всегда в тестовой форме. Порой это эссе и собеседование по художественно литературе.
Несмотря на то, что образование бесплатное, платить все же придется: за жилье, питание и членство в студенческом союзе.

Есть в Финляндии и студенты из России. Представитель международного отдела Университета Хельсинки Эско Копонен (Esko Koponen) сказал, что россияне – вторая по численности группа учащихся. Из 2260 иностранных студентов, наших соотечественников – 279. Университет Хельсинки предоставляет широкий спектр  магистерских программ на английском языке. Это и химия, и биотехнология, и межкультурные коммуникации и многое другое. Для тех, кто желает углубленно заниматься наукой и, возможно, защищать докторскую диссертацию, имеет смысл попробовать себя в специальных программах, рассчитанных именно на этот уровень знаний.
Что определяет выбор российских студентов? Многие из них предпочитают обучение в Хельсинки. Разобраться с их мотивацией и организовать интервью мне помогла Крин Ханнукайнен (Karin Hannukainen), представитель отдела по связям с общественностью Университета Хельсинки (Media and Communications Officer). Вот лишь некоторые ответы:
– Я выбрала Университет Хельсинки из-за хорошей репутации и высоких международных рейтингов. Географическое положение стало приятным дополнением: столица имеет много возможностей для социальной активности и профессионального роста в сравнении с малыми городами. Еще одна важная причина – это уникальная магистерская программа по лесному хозяйству и бизнесу. (Вероника Киселева).
Другую студентку также привлекла именно эта магистерская программа:
– Я обучалась экономике и хотела найти более конкретное применение своим знаниям. Я была приятно удивлена, обнаружив данную программу на английском языке в Хельсинки… Выбор страны оказался не сложен еще и постольку, поскольку я всегда хотела учиться в одной из северных стран, но не далеко от России. (Мария Загозина).
Вот несколько рекомендаций, которые дают сегодняшние студенты из России тем, кто собирается выбрать этот путь:
– Хочу посоветовать новичкам быть открытыми и активными. Проявлять инициативу и делать первый шаг, если вы хотите завести друзей среди студентов и преподавателей (Вероника Киселева).
– Самый трудный момент, с которым я столкнулась, это поиск квартиры и работа с документами. Но благодаря помощи работников Университета со всем удалось справиться. Я нашла квартиру, оформила регистрацию и студенческий билет очень быстро. Мой совет – не падать духом: все получится, если будете спрашивать (Анна Юхтенко).
– Учебный процесс здесь отличается невероятной свободой. Ты сам за себя отвечаешь, сам формируешь свое обучение и подбираешь курсы. Если вы привыкли к школьной системе, где вам указывают что делать, будьте готовы взять ответственность на себя и не пропускайте ничего важного, ибо отныне вы сам себе хозяин. Настоятельно рекомендую быть активным и принимать участие во всех мероприятиях Университета: это самый простой путь узнать людей и создать новое окружение (Мария).

Наших студентов можно встретить и в других ВУЗах Финляднии. Так одним из самых престижных и популярных учебных заведений является Университет Тампере.  Он интересует, прежде всего, гуманитариев, поскольку специализируется на социокультурных проектах  и социальных науках.  Спектр программ довольно широк. Здесь есть журналистика и медиатехнологии, здравоохрание и образование.
Те же, кто решил посвятить себя служению искусству, направляются в Университет Аалто – Университет искусства и дизайна Хельсинки. Как ясно из названия он дает образование в сфере дизайна и художественной культуры. Это одно из самых интересных учебных заведений Финляндии, известно оно далеко за пределами страны. И это не случайно, ведь сегодня финский дизайн лидирует в мире и для людей творческих – это прекрасный старт карьеры.


Какой бы университет вы не выбрали – не прогадаете: качественное образование вам гарантировано по всей Финляндии! 

понедельник, 31 августа 2015 г.

В гостях у Ахто

Любители фэнтези наверняка помнят роман Урсулы Ле Гуин «Волшебник Земноморья». Действие его разворачивается в чудесном мире, состоящем из тысяч островов. Так вот Финляндия, особенно часть, именуемая Озерным краем,  с высоты птичьего полета очень даже напоминает описание Земноморья.



Суоми – без преувеличения страна озер, хотя и находится на шестом месте по их количеству. Тем не менее, девять процентов территории государства – вода. Согласитесь, не мало! Собственно Озёрным краем традиционно называют район от Кухмо и Кайаани на севере, до Савонлинны и Тампере на юге. Эта область сформировалась в результате таяния ледников в конце последнего Ледникового периода. И сегодня – это наиболее значительный «заозёренный» регион во всей Европе. А поскольку воды здесь больше, чем суши, то это самый настоящий природный рай не только для любителей рыбалки, но и для всех, кто обожает идеально чистую воду.
Всего в Финляндии по некоторым оценкам насчитывается около двухсот тысяч озер, соединенных реками в удивительную, огромную и невероятно сложную водную систему. Основная масса озер находится на так называемом озерном плато в центральной части страны. Именно здесь есть водоемы,  по праву считающиеся самыми большими, а также самыми популярными с точки зрения водного отдыха: Пайене, Несиярви, Оулуярви. Средняя глубина – не более двадцати метров. Перспективным и завораживающим местом с точки зрения отдыха и наслаждения дарами водной охоты является озеро, или точнее система озер и рек, Сайма. Другое, не менее значимое по величине и богатству подводной фауны озеро – Инари – раскинулось на севере Суоми.
По причине своего ледникового происхождения многие озера Финляндии обрамлены, словно драгоценные камни искусной оправой, живописной береговой линией. Местами она прорезана извилистыми протоками. Узкие рукава ручьев и рек, множество островов, все это вместе создает своеобразный лабиринт из воды и земли, причем очертания его могут меняться от года к году. Любопытно, что и  характер рек также нестабилен – течение их то слишком стремительное, осложненное порогами, то медленное и ленивое. Это словно мгновенно меняющееся настроение. К наиболее крупным рекам Финляндии относятся: Вуокса (впадает в Ладожское озеро), Кюммене (впадает в Финский залив), Оулу, Торнео, Кеми и Муонио (впадают в Ботнический залив).



«Где живут родные Ахто, девы Велламо таяться?»

Путешествуя по водным гладям Суоми, невольно вспоминаешь знаменитый финно-угорский эпос «Калевала». И это правильно, ведь озера этой страны требуют восприятия не столько разумом, сколько эмоциями и чувствами. Возможно потому в финском пантеоне такое множество богов и духов-покровителей рек и озер: Ахто – царь волн, великий бог в образе старца с травяной бородой, что владычествует над водами и рыбами; его прекрасная супруга Велламо; водяной Ветехинен, хозяйка воды Веденэманта и куча безымянных водяных, русалок, водных дев и мелких духов-покровителей отдельных водоемов. Все это свидетельствует, что вода испокон веков играла ключевую роль в культуре финского народа.
Склонность к созерцательности и глубокое взаимопроникновение повседневных практик финнов и природной среды определили особенности сложной системы «Человек-Природа». Здесь человек, с одной стороны, вынужден был отвоевывать себе пространство для жизни в суровых условиях севера, а с другой – устанавливать равноправный диалог с природным окружением. Отсюда проистекают многие черты традиционной финской культуры. Например, любовь к тишине, порой ошибочно принимаемая за малообщительность жителей Суоми. Финны пользуются каждой возможностью уехать в тихие места, поближе к воде и лесу. Летом можно наблюдать схожую с российской ситуацию «массового исхода» из крупных городов. Люди торопятся окунуться в ленивую тишину, порыбачить или просто «помедитировать» на озерную гладь.


Отдых чистой воды

Если смотреть на карту наиболее близких к российской границе районов Финляндии Иматры и Лаппеенранты, кажется, что воды здесь столько же, если не больше, чем земли. Водные артерии региона объединены в систему Саймаа, а через Сайменский канал связаны с Финским заливом и столицей Суоми. Здесь же, омываемый водами озера, находится легендарный город Савонлинна, раскинувшийся на трех островах. А в нем, не менее легендарный замок Олавинлинна, возведение которого начали шведы в 1475 году. Здесь, в замке, ежегодно проводятся музыкальные фестивали.


Знаменита Саймаа не только историческими достопримечательностями, но и романтическими пейзажами: зеленые рощи, узкие проливы удивляют красотой и обещают шикарный отдых на любой вкус. Здесь расположено несколько национальных парков, и в каждом можно найти увлекательную программу развлечений на воде.
Одним из самых популярных мест водного отдыха в бассейне Саймаа является Национальный парк Коловеси. Находится он недалеко от Савонлинны. Главной целью открытия парка было сохранение местной флоры и фауны (в частности, защита нерп). Величественные и суровые пейзажи сформировались под воздействием геологических и климатических условий Ледникового периода. Именно ледник оставил нам в наследство отвесные скалистые берега. Водные просторы парка прекрасно подходят для катаний на каноэ и байдарках. Особую привлекательность прогулкам придает возможность сочетать отдых на природе с познавательным туризмом – в горах Виерунвуори, Хавуккавуори и Уконвуори были обнаружены петроглифы возрастом около пяти тысяч лет.


В большинстве национальных парков можно провести и несколько дней. На берегу практически каждого более или менее крупного озера найдется отель, туристическая база или кемпинг. Здесь за символическую плату вам предоставят место для отдыха, а при необходимости, и инвентарь для рыбалки и водного туризма.
Вообще, отдых на берегу озера можно считать непреложным атрибутом жизни большинства финнов. И в этом смысле Озерный край – идеальное место для понимающего туриста. Именно здесь под неторопливое журчание воды, плеск весел, или медитацию на поплавок теплым летним днем можно полностью расслабиться и почувствовать, как отпускает тело и душу городская суета.
Еще одно подходящее для этих целей место – озеро Оулуярви. Здесь вы с удивлением обнаружите настоящие песчаные пляжи, что не часто встречается на берегах озер.  Местные жители называют его морем, поскольку у него самая боль­шая из всех озер Суоми протя­женность акватории. Рыбалка здесь доступна круглый год. Ловят щуку, судака, форель и озер­ного лосося. Вокруг расположено много вы­сококлассных коттеджей и апартаментов, а также одно из красивей­ших в Финляндии гольф-полей.
Следует знать, что для того, чтобы заняться рыбалкой необходимо приобрести «фискекурту» – разрешение. Купить его может любой в возрасте от 18 до 65 лет. Лицензии бывают на разный срок. Цена, соответственно, варьируется от 7 до 29 евро, что зависит не только от срока, но и от района, где вы собираетесь порыбачить.  К счастью, рыболовные лицензии можно купить на месте. Но если очень хочется сэкономить, то есть районы, где разрешение на рыбалку не обязательно (например, река Вуокса, пороги Мельничный, Матари).




Конечно, никто не позволит вам браконьерничать или наладить вылов рыбы в «промышленных» объемах – разрешается использовать только обычную удочку с поплавком. Приятным бонусом является то, что почти все озера оборудованы всем необходимым для максимального комфорта рыбака: в топких местах проложены доски, есть мостки. Обязательно на берегу присутствует стол, обустроенное кострище, а иногда даже туалет. Разумеется, соблюдение порядка и чистоты практически сакральная норма.

Если вы устали от городского шума и суеты – сделайте себе подарок, проведите хотя бы несколько дней в озерной сказке. Как известно, первозданная красота способна не только вернуть жизненные силы, но и пробудить дремлющий творческий потенциал. Впрочем, есть еще кое-что. Ледниковые озера имеют тенденцию к заболачиванию и постепенному высыханию, а таких в Суоми не мало! Возможно, это не менее весомая причина поторопиться совершить путешествие по водным бассейнам этой страны?


четверг, 30 июля 2015 г.

Живописная Финляндия

           Если вы любите живопись и Финляндию, то вполне успешно можете совместить свои увлечения. В Финляндии огромное количество музеев, а Хельсинки – сердце бурной художественной жизни, выставочных центров и маленьких частных галерей, создающих неповторимую богемную атмосферу. Представляю Вашему вниманию некий "сводный" материал по основным художественным музеям Суоми. Разумеется, в этом кратком обзоре отражены лишь основные и наиболее примечательные.

В туристических проспектах количество музеев столицы Суоми и окрестностей доходит почти до сотни, однако сегодня нас будут интересовать исключительно музеи художественные и в то, что связано с прекрасным искусством живописи.
История финской живописи – это история любви-борьбы двух начал:  реализма и национального романтизма. Стремление выразить «финский характер», показать особенности родной культуры вело к тому, что художники воспевали будни и праздники, работу и отдых обычного человека. Искусствоведы, говоря о стилевой специфике финской живописи, нередко используют термин «калевальский романтизм». И действительно, многие финские художники отдали дань великому эпосу «Калевала», и если не цитировали его дословно, то регулярно обращались к нему за вдохновением. 




Яркая палитра Суоми
Настоящий взлет финской живописи начинается в первой четверти XIX века. Социокультурная ситуация в Финляндии того времени способствовала появлению целой плеяды талантливых людей, объединенных идеей определения национального культурного стиля. Разумеется, национальная школа сложилась не сразу. Практически все финские художники учились в Париже, а некоторые – в Дюссельдорфе и Санкт-Петербурге. 
Познакомиться с финской живописью или вновь увидеть полюбившиеся полотна можно в главной картинной галерее Хельсинки – Атениуме – что в самом центре города, напротив железнодорожного вокзала.
Неспешно бродя по залам этого прекрасного музея, вы словно будете перелистывать страницы истории финской живописи. Вот перед вами полотна Адольфа фон Беккера. Он одним из первых поехал учиться во Францию и считается, что именно с него начинает складываться финская живописная школа. Герои Беккера – те самые обычные люди, причем определить их национальную принадлежность весьма проблематично. Эти жанровые сцены могли иметь место в любом уголке Европы того времени.
А вот удивительно тонкие, романтические пейзажи Виктора Ветерхольма. Он увлекался импрессионизмом и перенес его на почву Суоми.

Идем дальше и попадаем в окружение суровых крестьянских образов, среди которых нет-нет, да и проглянет кокетливое девичье личико в кружевном чепце. Перед нами полотна основателя финской реалистической школы – Альберта Эдельфельдта. Фактически на протяжении двадцати лет он оставался признанным авторитетом для всей художественной Финляндии. Его знаменитая картина «Похороны ребенка» (1879) является своеобразным поворотным моментом от историзма, которым по началу так увлекался Эдельфельдт, к реализму.
В наибольшей степени после Эдельфельдта реализм с налетом национального романтизма  воплощается в творчестве одного из самых известных финских художников Эйро Ярнефельта. Он будто является продолжателем традиций и манеры А.Эдельфельдта, только лишая картины быта светлого начала.
В полном смысле слова «народным живописцем» можно считать Юхо Риссанена. Здесь вам и хуторской быт, и тяжелый труд и романтика. Практически все финские художники черпали сюжеты из повседневной жизни. Например, тот же Риссанен долгое время наблюдал за деревенскими гадалками. Вот и пришла ему идея совместить все встреченные образы и написать картину «Гадалка» (1899). Так повседневность перетекала с улицы на его полотна.
Финская живопись – это не только хутора да пейзажи. Суоми – центр современного искусства, но для того, чтобы в полной мере осознать это – выйдем из Атениума. В туристическом сердце столицы находится художественный музей Амоса Андерсона, где можно увидеть как классическую живопись, так и современное концептуальное искусство. Сам Амос Андеросн занимался коллекционированием и продажей графики, но на протяжении всей своей жизни помогал молодым художникам. Эта традиция сохранилась и в наши дни – музей активно продвигает малоизвестные дарования. Здесь всегда можно найти что-нибудь яркое и оригинальное. Особенно богата коллекция модернистов начала ХХ века: Ялмари Руококоски, Туко Саллинен, Сантери Салокиви и многие другие.

Финские выставочные площадки концептуального искусства известны ценителям по всему миру. Одна из них – художественный музей Тенниспалати в самом центре столицы, рядом с Кампи, где два этажа отведены под самые разные временные выставки. В основном это образцы концептуальной живописи и скульптуры, оригинальные инсталляции.
Но, все же, главный художественный музей современного искусства – Киасма. Вообще, это самое географически близкое петербуржцам место подобного рода с мировым именем. Музей находится в центре Хельсинки, на проспекте Маннергейма, почти напротив здания парламента. Выставки постоянно обновляются и концептуальная живопись здесь представлена на любой вкус. Да и не только живопись – инсталляции, энвайронмент и многое другое.
Нельзя не упомянуть и площадку ЕММА, которая расположена в выставочном центре WeeGee в городе Эспоо. Место интересно как  выставками современного искусства, так и собственно самим помещением. Это прекрасный пример того, как можно перестроить и использовать устаревшее промышленное здание: когда-то здесь располагалась типография. В выставочном центре сейчас находятся не только арт-объекты конца ХХ – начала XXI веков, но и работы конца XIX столетия.


Самая загадочная женщина
Когда рассказываешь о финской живописи, сложно не сказать хотя бы пару слов о Хелене Шерфбек. Об этой женщине у меня уже был большой отдельный материал - сейчас лишь краткое напоминание. Это один из самых  загадочных и притягивающих персонажей финского художественного Олимпа. Ее кисть могла быть сентиментально милой и холодно-жесткой. Шерфбек стала едва ли не национальной героиней, переживала творческие взлеты и периоды забвения. Парадоксально, но в России это имя известно лишь узкому кругу специалистов, хотя когда-то именно благодаря стипендии Правительствующего Сената, выданной молодой художнице дважды, она получила возможность обучаться в лучших студиях Франции.
Одно из самых известных ее полотен – это «Выздоравливающий ребенок» (1888). Тема больного ребенка являлась магистральной для 80-х гг. XIX века. Практически все художники отдали ей дань, впоследствии переключившись на что-то другое. Однако для Хелены Шерфбек эта тема останется центральной на всем протяжении ее творчества. Снова и снова она будет возвращаться к этому сюжету, что-то менять и переосмысливать. Но самая яркая и глубокая часть ее художественного наследия – автопортреты. На протяжении всей жизни она писала автопортреты, в которых проявила невероятную безжалостность к себе. Мы видим удивительную эволюцию: от очаровательной юной девушки, написанной в традиционной академической манере, до серо-коричневых абстракций, явно выдающих недовольство собой, разочарованность и глубокое одиночество. Период с 1949 по 1945 жестко и безжалостно представляет нам образ больной и измученной как физически, так и психологически женщины. Поражает храбрость художницы: редко кому достанет мужества показать себя в столь неприглядном ракурсе.
Ее картины находятся в уже упомянутых музеях Хельсинки – Атениуме и музее Амоса Андерсона. Работы Шерфбек представлены также на вилле Гюлленберг – одном из самых известных финских художественных музеев. Само по себе это очень живописное место, где обязательно стоит побывать.



Титаны севера
Есть два имени, без которых истории финской живописи вообще бы не существовало. Это Аксели Галлен-Каллела и Пекка Халонен. Во многом именно эти художники создали узнаваемый образ Финляндии. Они родились в один год  – 1865 –  в крестьянских семьях с приблизительно одинаковым достатком. Только Пекка Халонен на севере – в Лапинлахти, а Аксели Галлен-Каллела – на юго-востоке, в Пори. Да и в дальнейшем биографии художников складывались весьма схожим образом.
А. Галлен-Каллела и П. Халонен в своем творчестве соединили христианскую и языческую традиции. Их полотна роднит и придает стилистическую схожесть эпический дух «Калевалы». Достаточно сравнить несколько картин: «Первопроходцы в Карелии» (1900) и «Уходя на войну» (1896) П. Халоенна и «Разбитая лодка» (1907), а также фрески «Весна» (1903) и «Стройка» (1903) А. Галлен-Каллелы.  На первый взгляд перед нами локальные события и камерные сцены, несмотря на философский смысл фресок. Исключение, пожалуй, лишь картина «Уходя на войну», к которой применимо слово «эпический». Однако эпическими по характеру и исполнению являются все эти полотна. В знаменитой картине А. Галлен-Каллела «Мать Лемминкайнена» (1897) в образе матери главного героя  перед нами предстает мать самого художника – Матильда Галлен. В полотне также видны явные аллюзии на тему христианской пиеты – оплакивания Христа.
Как настоящая творческая личность А. Галлен-Каллела не ограничивался только живописью. Так, он продумал проект своего дома-студии в сельской местности – обязательно недалеко от воды и в окружении девственного леса. Он сделал эскизы и планы еще до того, как подобрал место для строительства.
По его проекту был отстроен большой двухэтажный дом, с верандой и балконами. В плане доминирует студия с огромным окном на северной стене и  очагом у южной. А. Галлен-Каллела и его жена Мария много работают над оформлением жилища и изготовлением вещей домашнего обихода. После смерти А. Галлен-Каллела 7 марта 1931 года дом великого финского художника стал мемориальным музеем.

Аналогичным образом поступает и Пекка Халонен. Поменяв после женитьбы в 1895 году несколько мест, в 1898 молодые супруги обосновались в тихой, идиллической Туусуле. Совершая долгие прогулки вдоль живописного берега озера, Пекка Халонен все больше влюбляется в этот край. И к 1902 году на свет появился знаменитый «Халосенниеми» – дом Пекки Халонена и его супруги Майи Мёкинен, где у них родилось восемь детей – четыре сына и четыре дочери. В 1949 году, через 16 лет после смерти художника (1 сентября 1933 года) его дом был выкуплен муниципалитетом Туусулы и превращен в музей.
Оба дома-музея сегодня можно посетить и посмотреть как картины художников, так и места, где рождалось вдохновение.
Душа страны раскрывается в ее искусстве. А что может быть более показательным, чем живопись? И вот она перед нами – загадочная и прекрасная душа Суоми – в нежных пейзажах, сентиментальном любовании хуторским бытом, концептуальных творениях современных художников. Небольшой поход по галереям не только позволит вам узнать Финляндию, но обогатит эмоционально и интеллектуально. 

суббота, 16 мая 2015 г.

Look’овая эпидемия

Статья была опубликована где-то с год назад.

Look’овая эпидемия косит жителей Хельсинки!
Не пугайтесь, речь пойдет не о массовых отравлениях хорошо известной овощной культурой. Поговорим мы о стихии уличной моды, порождаемых ею нестандартных образах и look-тенденциях.

Блогеры ежедневно демонстрируют сезонные варианты одежды, выискивая оригинальные новинки, а рядовые жители Суоми проявляют максимум фантазии, превращая каждый свой выход на улицу в маленькое дефиле, нередко становясь объектами пристального внимания со стороны модных фотографов.
Когда мы приезжаем в Хельсинки, первое, что бросается в глаза – это креативный подход местных жителей к собственному внешнему виду. Собираясь куда-либо, все мы  размышляем о том, что надеть. И большинство действует по принципу «чтоб комфортно было», стараясь, впрочем, выбрать из доступного гардероба вещи более или менее подходящие по стилю, фактуре и цвету. Но, идя по улице, в потоке прохожих, осознаешь, что все проводят за этими размышлениями разное время. И жители Хельсинки явно больше, чем все остальные вместе взятые.

Будь в теме!

Разглядывая людей на улицах финских городов, приходишь к выводу, что всех или почти всех их объединяет желание создать свой индивидуальный стиль. Достигается это путем комбинирования модных брэндов с вещами из магазинов секонд-хэнда, сделанных своими руками или извлеченных на свет божий из бабушкиных сундуков.
Уличная мода или стритстайл (англ. street-style или streetwear) – это настоящее направление в модной индустрии, не связанное ни с высокой модой, ни с конкретной субкультурой. Считается, что впервые о стритстайле как явлении заговорили в конце 1980-х, когда молодежь Токио решила приблизить высокую моду к своим потребностям и образу жизни. Поскольку неприспособленность к динамичной повседневности не только одежды haute couture, но, даже многих образчиков prêt-à-porter была очевидна, а порой попросту раздражала – причем не только японских тинейджеров – идею ее адаптации подхватили по всему миру. Дополнительным источником вдохновения стали субкультуры хип-хопа, рейва, велосипедного BMX-ксинга, скейтбординга и пр. Так что к середине 1990-х уличная мода как особый феномен casual-культуры распространилась по всей Западной Европе и США. Тогда же появились торговые марки, ориентированные на удовлетворение спроса на  синтез комфорта, оригинальности и красоты – Addict, Cheap Monday, Obey, Bape, Supreme, H&M и др. В Восточную Европу и Россию этот феномен проник несколько позже – в начале нового тысячелетия.
Современная уличная мода часто ассоциируется с движением хипстеров. Только не думайте, что это указывает не некую связь с хиппи. Идеология последних уже давно ушла, а сами хипстеры вовсе не выражают какой-либо протест. Существует несколько весьма размытых определений  этой городской субкультуры. Общее у них одно – это движение объединяет людей интеллектуальных, готовых поддержать разговоры об искусстве, неравнодушных к необычным музыкальным течениям, но самое главное – они умело комбинируют разностилевые вещи, покупая их и в новомодных бутиках, и секонд-хендах. Именно так был явлен пример создания индивидуального стиля с минимальными финансовыми затратами. Хипстеры и стали своего рода европейским локомотивом уличной моды.
Далеко не всегда прохожие демонстрируют принадлежность к этой или какой-либо иной субкультуре, более того – они к этому даже не стремятся. Чаще это просто умелое смешение стилей и трендов. Образы, объединяющие винтаж и готику, растянутые ношеные свитера и новинки последнего сезона из магазинов H&M выглядят всегда удивительно свежо, оригинально, модно и, главное, подчеркивают индивидуальность создателя look'а. Наверное, всех их можно назвать хипстерами, но не в значении принадлежности к этой субкультуре, а вспомнив, что происходит это название от английского «hip» – модный, стильный и производного от него «to be hip» – «быть в теме». Про жителей Хельсинки и других крупных городов Финляндии можно однозначно сказать – они в теме!

Хельсинские Look'и

Пожалуй, наиболее известный финский проект, связанный с уличной модой и получивший сегодня статус культового, это сайт HEL LOOKS.


Проект был задуман в 2005 году двумя жителями Хельсинки – фотографом и журналисткой, специализирующейся на моде, Лиисой Йокинен и фотографом и креативным директором компании «Sulake» Сампо Карьялайненом. Еженедельно на сайте HEL LOOKS публикуются подборки фотографий реальных людей. В основном это улицы Хельсинки, но есть рубрика HEL LOOKS travels, где представлены зарисовки из Рейкьявика, Берлина, Шанхая и других городов.
Лииса Йокинен не один раз отмечала, что они хотели представить своеобразную галерею образов повседневной Финляндии, а еще – подтолкнуть людей к созданию индивидуального стиля, поощрить их креативность.  Пожалуй, именно это объединяет всех героев нашего повествования. Лиса Йокинен обращает внимание на то же, на что и мы, оказываясь на улицах Хельсинки – люди вкладывают силы и энергию, креативный потенциал и эмоции в создание своего образа, а потому всегда с удовольствием откликаются на предложение сфотографироваться для этого сайта – ведь это означает, что профессионалы оценили их старание. Основная идея Йокинен и Карьялайнена заключается в том, что индивидуальный стиль не должен требовать больших финансовых затрат. А ведь это и есть фундамент уличной моды.
Фотографии сопровождаются крошечными историями, рассказывающими о принципах подбора одежды и любимых брэндах представляемого персонажа, с указанием имени и возраста. Так, например, мы узнаем, что некая Мэриэнн двадцати двух лет отдает предпочтение белому и серому, комбинирует мотивы костюмов индейцев и саамов, предпочитает шить сама или кардинально менять купленное. А тридцатилетняя Сюзанна никогда не носит джинсы, любит свободные брюки и платья, да и вообще – «игривую» одежду. На одних сильно повлияли японские модельеры, другие легко комбинируют традиционные сапоги от Töysän Kenkätehdas и яркие вещи от Riivari.

Финляндия – это одновременно и страна среднего класса, и центр дизайнерской мысли – вот уже почти пол века финские модельеры экспериментируют с цветом, фактурой и формой, но не в ущерб доступности. Потому и уличная мода Хельсинки обращена именно к среднему классу, не имеет возрастных ограничений, обходится, как правило, дешево, а созданный look сразу показывает креативность своего хозяина. Совместите все это – и получите облик современного жителя Хельсинки. Интересно, что создавая индивидуальный образ, финны уделяют внимание не только одежде и аксессуарам, но и предметам быта – модный человек должен жить в модном пространстве. Ведь лишь креативная обстановка может порождать нестандартные идеи. Сегодня в Хельсинки есть магазины, где можно создать свой образ полностью – от шарфика и сумки с аппликациями до подсвечника и тарелки. Например, в бутике «Helsinki 10» вы найдете и модную одежду, и дизайнерские предметы быта – от мебели до посуды.
Интереснейшие варианты уличных look’ов представлены в магазине Beam, что на Erottajankatu 15-17. Уже сейчас там можно найти первые летние коллекции молодых модельеров.
Наверное, Мекка для модников – это сеть магазинов секонд-хенда UFF. Сегодня в Финляндии их двенадцать, шесть – в Хельсинки. Интересно, что доля заработанных средств идет на борьбу с распространением СПИДа в Африке.
Подводя итог, можно отметить, что финская уличная мода складывается из практичности, соединенной с индивидуальностью, приправленной модными трендами и украшенной национальными традициями. Акцент делается на том, что можно носить долго, несколько сезонов. Жители Хельсинки предпочитают иметь мало вещей, но зато таких, которые можно бесконечно комбинировать.
Для уличной моды Хельсинки характерно, прежде всего, отсутствие комплексов – человек проявляет внутреннюю свободу во всем. Нередки случаи, когда покупаются две пары обуви одного размера, но разных цветов. Потом владелец попросту соединяет – один ботинок синий, другой – зеленый. А уж о носках и говорить не приходится – иногда складывается впечатление, что каждый второй на улицах Хельсинки надевает носки разных цветов. А еще финны любят модифицировать вещи, купленные в секонд-хенде – нашивать бахрому, пуговицы, делать аппликации на старых скучных жилетах. Уличная мода Хельсинки складывается из множества направлений и стилей. Удобство, экологизм, доступность – вот ее отличительные черты. Главное же, это сочетание индивидуальности и комфорта.

Финская уличная мода воспринимается нашими соотечественниками очень неоднозначно: одни считают ее практически эталоном вкуса и стиля, а другие чудовищным уродством и полной катастрофой. Истина, как обычно где-то посередине, но чаще образы, которые можно увидеть на улицах Хельсинки заслуживают внимания и восхищения.

В статье использованы фотографии с сайта http://www.hel-looks.com/ исключительно в ознакомительных целях и дабы привлечь читателей к этому ресурсу, поскольку сам его очень люблю.